徐悲鴻之馬 「一洗萬古凡馬空」

徐悲鴻之馬 「一洗萬古凡馬空」




徐悲鴻是20世紀中西繪畫結合最成功的典範，他在深入研究中國繪畫傳統和歐洲傳統美術基礎上，盡精微，致廣大，主張中國畫“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之”，西畫則“可采入者融之”，重視素描、速寫等繪畫基本功的訓練，成就之高，一時無雙。現在學畫畫從素描開始，從速寫開始，美院招生仍是考素描速寫色彩，仍是受其當年美術教育理念所影響。所以陳傳席先生說：“畫家能家喻戶曉的，現當代只有數人而已，其一是徐悲鴻，其二是齊白石。徐悲鴻畫馬，齊白石畫蝦，幾乎無人不曉。” 

徐悲鴻最擅畫馬,他以水墨寫大幅奔馬、立馬、群馬，或神采英發，或遺世獨立，生機勃勃，既寄託情懷，也在筆墨運用上把寫意風格的畫馬技巧推到了前無古人的極致。他對馬的肌肉、骨骼以及神情動態，進行過長期觀察研究，畫了數以千計的速寫。徐悲鴻畫的馬筆墨酣暢，奔放處不狂狷，精微處不瑣屑，筋強骨壯，氣勢磅礴，形神俱足。
徐悲鴻筆下的馬是"一洗萬古凡馬空"，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發的意態。

悲鴻先生畫馬特點有如下幾點：

1、注重立體效果。只要我們拿他的畫馬作品同北宋的李公麟、明代的仇英、清代的任伯年畫馬作品比一比就清楚了。他們的馬重氣勢，可是立體感不夠。任伯年用筆放縱，是其寫意特色。然而由於沒有西畫法滲入，給人有結構不準，透視感不強，視覺平面化等感覺。悲鴻先生就不同，不論是單馬，雙馬，還是群馬，都按照透視原理去畫。或者採用平行透視，或者採用成角透視，都將馬畫的具有空間感，真實感。

2、造型上比較誇張。寫意畫當然有誇張，要點是要適度。他畫的馬和自然的馬比較，比如頸部較長，腿部細而且高，都體現出“天馬”善於奔跑，馳騁疆埸，勇猛精進的特色。尤其是馬的鬃尾處在劇烈運動中向上飄揚，奮力擺動。這是他獨特的創造。

3、重視解剖特點。悲鴻先生自己就說過他熟悉馬的解剖動態，熟悉馬的骨骼肌肉結構。例如馬頭鼻骨，面部陰陽轉折面是很符合馬的生理特點的，就連胸部肌肉也無不體現出駿馬的矯健。

4、民族特色顯著。徐氏畫馬，雖說借鑒西畫成分不少，但是我們民族繪畫的特點是很突出的。他用筆用墨完全是中國化的，鬃尾一般是使用濃墨揮灑，達到視覺平衡，肩部的轉折面也使用濃墨，頸部陰陽交界處濃墨一筆，其它處使用淡墨，頸和肩交接處留白。有時候腹部背部也大面積留白。濃淡墨寫大腿和管部，濃墨勾蹄。無不體現筆力的勁健俊爽。其畫馬完全是按照馬的形體結構，肌肉走勢來確定用筆用墨的，這些都給我們今天畫馬者帶來啟示。

騏驥生絕域，鵉鳳本高翔；雲龍飛遠駕，天馬自行空。在神州廣袤的原野上，永遠飛馳吧，悲鴻先生的駿馬！






 
來源：國學精粹與生活藝術

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