單反不夠微單來湊玩轉獨門技也能拍好片
本文摘自電子工業出版社《微單拍好片——數碼微單相機攝影技巧全攻略（全彩）》一書。
1. 藝術濾鏡
微單相機與專業單反相機的區別之一，就是前者有更強大的機身後期處理功能，讓你的拍攝更具娛樂性。機身內置多種特色濾鏡模式，讓你即使不用在計算機中進行後期調整，也可以獲得極具藝術性和創意性的風格。簡單幾步設置就能得到或鮮豔、或夢幻、或懷舊的特殊效果。在藝術濾鏡上表現得最強悍的當屬奧林巴斯PEN系列的藝術濾鏡。
以E-P3為例，僅藝術濾鏡就有濃郁色調、柔焦、立體、戲劇、照片懷舊顆粒和針孔相機濾鏡等十多種效果。奧林巴斯的藝術濾鏡確實能夠為照片添加不少風采，免除後期處理的煩惱，即使是新手也可以拍出很有視覺衝擊力的照片。
藝術濾鏡
在筆者看來，濾鏡對於攝影就好比眼鏡對於近視眼一樣重要。奧林巴斯微單相機機載的藝術濾鏡及多種可選場景模式一直是很多O粉（享受奧林巴斯的用戶）的最愛。拍攝前選擇好以後甚至免去了後期調色那些煩瑣的步驟。這些藝術濾鏡都非常有趣，與其說這是藝術濾鏡，我更覺得這像是在套用後期預設——這簡直太酷、太方便了！
2. 全景接片
很多微單相機都具備機載的全景接片功能，可以拍攝超長幅的全景畫面，這與所謂“後期接片”（多張照片通過後期手法拼接成一張長幅照片）很像，不過這個是在相機內自動合成，不需要通過後期軟件幫助。
全景接片
在這方面表現比較突出的當屬索尼的NEX系列，它甚至能夠實現180度的接片並且能夠實現3D全景，可以在3D電視上觀看3D的全景效果。
TIP 1使用M擋
全景接片的原理是拍攝多張照片然後在機內自動合成。其本質是由多張照片合成的一張照片。這就要求我們在確定好曝光後，務必切要換到M擋並且在開始全景接片拍攝後不能改變光圈、快門值。因為全景接片的測光是自動的，如果不用M擋鎖定曝光，很容易使最終曝光效果不均勻、接片不自然。
TIP 2使用三腳架
在開啟全景接片模式後，一般相機會進入連拍模式，為了得到較好的接片效果，應該盡可能地保持相機在水平位置上勻速移動，使得相機鏡頭掃過的角度呈現半圓弧形。手持很難保證相機水平移動的穩定性，為了保證接片的成功率，最好使用三腳架固定相機。
3. 多重曝光
多重曝光是一種拍攝技法，能夠在畫面上展示出多次曝光產生的重疊虛影，是膠片時代常用的藝術手法。進入數碼時代，尼康首先把這個技術運用到它的DSLR上。其技術原理是在連續數次曝光後，將影像整合到同一個畫面中，這樣便可以拍攝出帶有虛影層次的效果，這種具有獨特魅力的手法能展示更多的內容和意境。
而今，部分微單相機也搭載了這個功能。首先要選擇多重曝光的次數，然後進行拍攝，可以用不同焦距、不同場景分多次曝光來表現一張照片難以表現的內容，虛實之間包含無限魅力。需要注意的是，如果是拍攝人物的動感，需要固定相機讓背景不出現虛影才會顯得比較真實。
多重曝光雖然非常有利於一些抽象主題的表現，但是一直以來很多用戶都覺得這個功能有如雞肋，過於花哨，難登大雅之堂。其實這種認知是建立在沒有使用閃光燈的前提下的。當3D遇上了IMAX，其結果就是成就了電影史上具有劃時代意義的《阿凡達》。
當多重曝光遇上閃光燈，又會成就什麼呢？根據測光結果調整外閃（或者內閃），然後在純色背景下用閃光燈進行“多重曝光”拍攝，你會發現因為每次曝光的亮度都是由閃光燈提供的，都是100%的，每次拍出的效果都是實的，而非普通多重曝光下那種半透明效果。從某種意義上來講，這就達到了“多次曝光”讓一個被攝物體在畫面中出現多次的魔術般無中生有的效果！
多重曝光
例如，可以用這樣的技法拍攝筆者拍的這類照片，還可以拍攝舞蹈演員連續的動作。一句話：“基本技術有限，個人想法無限！”
照片參數：“多重曝光”（兩次），第一次讓外閃在相機左邊對著人物拍攝，第二次將閃燈換到相機右邊同樣對著人物，注意：最好要使用腳架固定好相機，並利用相機取景器內的點來記住人物兩次所處的位置，確保人物最後成像位置在佈局上的美觀。
4. 手持HDR
HDR：俗稱“超級動態空間”，學術上的解釋就是“高動態範圍”。具體來說，普通相機因受到動態範圍的限制，曝光寬容度有限，無法同時記錄極亮和極暗區域的細節。而經過HDR技術處理的照片，即使在光線對比很大的情況下，高光、暗位都能夠獲得比普通照片更多的細節層次，使得照片曝光範圍更廣泛，更富有感染力。
手持HDR
一般來說，後期製作HDR的標準方法都是在同一個位置同一個機位拍攝不同曝光量的照片，然後取每張照片曝光正常的部分，多張合成。也有利用RAW格式的高動態範圍記錄功能，通過後期軟件對單張RAW做出HDR效果的。下面要介紹的是手持HDR功能。不用後期製作，微單相機可以直接在機內合成高動態範圍的HDR照片。一般選擇該功能後，進入高速連拍模式，按下快門後相機會自動拍攝三張照片，分別是曝光正常、曝光不足和曝光過度，然後在機內合成輸出一張HDR照片。其形式有點類似於包圍曝光，只不過多了一步機內合成。
需要注意的是，手持HDR其實是合成的照片，所以只有JPEG格式。此外，拍攝的時候要盡可能穩定相機，避免鏡頭的晃動及景別的變動。
5. 高度便攜隨手拍（適用於腰包、手提包等）
還是那句話，不論微單相機有多少新功能、有多先進，輕巧便攜的個頭和不俗的成像效果始終是它最大的優勢。小巧的體積加上時尚的造型，使它受到女性用戶的廣泛歡迎。
高度便攜隨手拍
微單相機不但能被塞進防盜腰包、手提包等，甚至還可以被塞進大一點的衣服口袋裡。你可以不在乎購買相機包的錢，但是便攜化無疑是當今相機世界的主打旋律。攝影本就是一件娛樂自己的事，背著太重的機器很容易讓這種娛樂變成負擔。
6. 不引人注意的拍攝
微單相機輕巧的體積很容易讓人誤會它只是一般的卡片機，這就使得它具備了很好的隱藏性。微單相機最適合紀實類題材的拍攝，或者說，最適合用來“掃街”。
掃街的意義在於對生活場景最真實的記錄，掃街的時候最忌諱的就是過分引人注意，以至於失去了場景的真實感，而微單相機有別於那些長槍短炮，拍攝者很容易被當成是一般的旅行者。畫質上的微不足和功能上的略遜一籌比起自然、真實的抓拍效果來說來說都是次要的。
不引人注意的拍攝
此外，快速的對焦和高速連拍功能使得微單相機如虎添翼，輕鬆駕馭紀實抓拍。比起那些反應速度巨慢無比的卡片機強多了。有了微單相機這個利器，只要大家再苦練構圖、抓拍技巧，用不了多久就能拍出真實自然、妙趣橫生的紀實作品。
當然，更重要的是，無論是專業攝影師還是普通愛好者，用微單相機拍完照以後，就算拍攝的效果不是很完美，別人也不好說什麼，也就不存在什麼心理壓力了，輕鬆上陣才是王道。
7. 利用轉接環讓老鏡頭煥發新生
較短的法蘭距使得微單相機幾乎在轉接環的幫助下可以掛載所有鏡頭。不得不承認的是，攝影的樂趣在很多人看來就是使用不同的鏡頭拍攝不同的題材，不是嗎？
對於大多數攝影人來說，單純地使用某一個品牌的鏡頭實在太過乏味。更多時候我們想要的是體驗不同鏡頭帶來的樂趣，了解它們的畫質特色。然而在拍攝的時候同時攜帶多個機身顯然是不切實際的。首先，不是所有人都買得起那麼多機身；而且，過多的器材對拍攝而言不是一種優勢，反而是一種負擔。微單相機小巧的機身加上轉接環，便宜的價格實在是不二之選。
此外，還有很多做工精湛的老鏡頭，利用轉接環可以讓它們煥發新生。
8. LV取景帶來的拍攝自由度提升
無疑這是一個實用並且重要的創新，很大程度上使得特殊角度拍攝變得容易，取景構圖不再是一件讓人“腰酸背疼”的體力活了。我一直覺得，“你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你”這句話就是為攝影師量身定制的。攝影師往往為了一張照片不顧自己形象擺出各種扭曲的姿態實在是無奈之舉，其醜陋程度已經不能僅僅用慘不忍睹來形容了。
LV取景帶來的拍攝自由度提升
微單相機的LV實時取景帶來的不僅僅是所見即所得的畫面及參數顯示，更極大地提升了拍攝自由度。部分微單相機還配備了翻轉屏，為特殊角度拍攝帶來了更大的便利。
9. 暗光及手動對焦取景的優勢
弱光對焦，即便放在專業單反相機上也是無法徹底解決的難題。就算是裝載了對焦輔助照明燈的單反相機，在AF自動對焦模式下也很難確保對焦精準。在室內或者是晚上，經常會出現無法對焦，鏡頭前後“拉風箱”的問題。
暗光及手動對焦取景的優勢
通常在這種情況下，有經驗的攝影師會選擇採用手動對焦，通過肉眼觀察，同時調節變焦環來鎖定焦點，進而進行拍攝。這在光學取景器下還是比較勞神的一件事，單眼取景加上弱光，很容易導致眼睛疲勞，對焦精度也得不到保證。微單相機的LV取景相比單反相機的光學取景，在暗光下對焦取景有著巨大的優勢。用雙眼觀看，不容易疲勞；可以手動調節放大倍數，放大到100%再一點一點地把焦點調節清晰，對焦就十分精準了。
10. 場景模式（SCN模式介紹）
除了藝術濾鏡以外，場景模式（SCN）也極大地增加了微單攝影的娛樂性和可玩性。使用者只需要將模式撥盤撥動到相應的位置就可以感受其帶來的創意了。奧林巴斯在這方面的表現就很突出。奧林巴斯的微單相機擁有豐富的場景模式可供使用者選擇，它能滿足用戶各種不同環境下的拍攝需求，從而拍出優質的照片——夕陽、文件資料、肖像、完美肖像、微距、3D照片、風景、運動、夜景、夜景人像、兒童、亮鍵、數碼防抖模式、自然微距等，應有盡有。
場景模式
眾所周知的是，單反相機在這方面的表現要遜色得多，一般只有運動、花朵、風光等極少的幾個場景。專業的全畫幅單反相機就更少了，基本只有A、S、P、M幾個擋位，根本談不上什麼場景模式。話不多說，下面就給大家展示一下場景模式帶來的創意效果。
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