【金像獎】《十年》膺最佳電影

【金像獎】《十年》膺最佳電影

第35屆香港電影金像獎頒獎典禮今晚舉行，《十年》獲得最佳電影。

《十年》脫穎而出，撼贏其餘4套角逐作品，包括《五個小孩的校長》、《智取威虎山》、《葉問3》及《踏血尋梅》。

由5段獨立短片組成的香港電影《十年》，去年12月上映以來，常被指是香港社會的「預言書」，因內容敏感而被內地官媒《環球時報》狠批是完全荒誕、宣揚絕望的「思想病毒」。《十年》成為城中話題作，原本只由油麻地百老匯電影中心獨家上影，因連場爆滿而有其他戲院上映，但農曆年前在入座率不俗下仍落畫。

內地官方全面封殺《十年》，除了不容許在線上播放，更禁止任何有關此片的報道及評論，而內地媒體亦會停播今屆香港電影金像獎。

金像獎協會主席爾冬陞頒獎前表示，該獎因找不到頒獎嘉賓，才由他親身上陣，笑說﹕「大家明白吧？」他又提到有一名年輕編劇問他：『主席，我們今年的稿內可否有《十年》這兩個字？』我跟他說：『後生仔，羅斯福總統講過一句話，我們最需要恐懼的，是恐懼本身（The only thing we have to fear is fear itself.）。今年最佳電影，得獎者是《十年》。」語畢全場觀眾尖叫。

爾冬陞對於內地媒體今年不作轉播頒獎禮盛事感到遺憾，因為以往多達2億內地網民收看。有指是涉及入選電影《十年》題材敏感？他表示該片合資格獲提名，藝術、娛樂不應受政治干預，而賽果都是經會計師樓點算帶到台上揭曉，無人能左右結果，相信評審公平、公正。他說﹕「我睇過這部片，好有年輕人創意，無什麼避忌，但專業度未達標，個人覺得攞獎機會不高，攞到就是代表社會氣氛。」


團隊上台表示：「多謝金像獎夠膽頒呢個獎俾我哋。」

《十年》由短片《浮瓜》、《冬蟬》、《方言》、《自焚者》及《本地蛋》組成，是2015年亞洲電影節推介電影，去年12月17日在百老匯電影中心獨家上映，因經常爆滿，其後獲更多戲院播放，依然大收旺場，直至今年2月12日，票房累計約600萬元，成為本地獨立電影的奇葩。不過，《十年》因內容敏感被內地官媒《環球時報》狠批是完全荒誕、宣揚絕望的「思想病毒」。 



《十年》得獎 正面回應


奇蹟般的電影
葉一知

葉一知認為，「一套奇蹟般的電影，在黑暗中發出微弱的光芒，永遠是難能可貴」。葉一知在facebook寫道：「爾冬陞係我一個非常欣賞嘅導演，今日之後，我更加欣賞佢。冇嘅，在一個群魔亂舞嘅世道，當人人自我審查，連『今晚頒獎禮稿可否有十年』（爾冬陞爆嘅）都要問，而佢在一個咁重要嘅頒獎禮到講咗頭先一番話，就已值得真香港人撐佢……恭喜十年！誠言，以電影而言，確實不是上品，可是，如果一個社會是正常的，好像從前的香港，上品的電影易有，甚至年年有幾部，但一套奇蹟般的電影，在黑暗中發出微弱的光芒，永遠是難能可貴。」

電影人舒琪也在facebook激讚爾冬陞在金像獎台上的一番言論非常勇敢。






世道人生：
《十年》獲獎實至名歸
李怡

《十年》不論是否獲獎，得到香港電影金像獎最佳電影提名本身，已隱示了香港主流電影業稍有扭轉面向大陸市場的趨勢。我儘管沒有看過其他獲提名的電影，但看《十年》後已覺得它毫無疑問地應該獲得最佳電影獎。資深影評人舒琪在去年《十年》剛出爐時說：「毋庸置疑地，這將是今年最重要——如果不是最好——的香港製作電影。」我更極端一些，我甚至認為《十年》是近幾年（或十年）來最好也最重要的電影。不是因為它的題材適合我的政治意念，而是純粹基於對電影藝術的思考。

早前財爺曾俊華被問到《十年》，他表示看過，認為5位新導演技巧比較幼嫩，「有進步空間……都是虛構故事，有好多地方比較誇張一點」。他沒有跟從中共的批鬥口吻，避重就輕地就技巧批評。

單論技巧，那麼比之其他提名電影，《十年》的技巧可能不如，但技巧不是藝術的全部，而且不是主要部份。文藝最有價值的地方是創意，而創意來自創作者的獨立精神和自由思想。真正的文藝創作者對社會現實和人性都極敏感，多能敏銳地感悟到甚至預見到現實問題和人性糾葛，及時或及早地以虛構故事的方式提出創作者的觀察，喚起社會警惕。

《十年》的5位導演都不是從政或論政的活躍人物，在過去幾年的社會運動和政治抗爭中也見不到他們的身影。他們都只是藝術家。基於藝術家的本性，他們抓住了香港社會現實中人們最感困惑的問題，就是對未來的憂慮。這本來是所有關心香港政治和社會的人都應該注意到的，電影工作者怎麼會看不到？但是，龐大的大陸市場掩蓋了他們的眼睛，政治功利的考慮壓倒了他們內心的呼喚，於是對越來越嚴重的社會憂慮感視而不見。《十年》在這時候出現，難道不值得所有真正的電影藝術工作者而不是只想圖利之輩反思嗎？在這樣的為香港電影事業振聾發聵的作品面前，技巧的生澀又算甚麼呢？

《十年》反映的憂慮總括而言就是兩個字：恐懼。5部作品所表達的就是恐懼感；「為時未晚」還是「為時已晚」這主題要表述的是恐懼感；電影的金句「千祈唔好慣」也是要警惕由恐懼帶來的惰性。

電影《十年》自身的命運，也反映了恐懼感。據電影導演表示，在尋找演員時，有的演員對故事立意很認同，也想演，但終於拒絕就是因為恐懼；在電影極賣座的情況下戲院落畫，因為恐懼；《環球時報》狠批、中共封殺、央視和騰訊禁播香港金像獎頒獎禮，是要散播恐懼。李波事件發生後，有電影的小角色給導演電話，問他會不會被「用自己的方式」去大陸，恐懼在香港擴散中。

恐懼，是獨立精神和自由思想的最大敵人，是文藝創作的最大敵人。《自焚者》導演周冠威對我說：不恐懼，就有最大自由。這句話，讓我沉思良久。

年輕導演不恐懼，於是有《十年》。電影界不恐懼，就能贏回香港市民的支持。政商界不恐懼，香港就能站穩自己原有的腳跟。市民不被恐懼嚇倒，香港才有將來。

《十年》得獎不是爆冷
李茜

金像獎第二輪評審之一的李茜稱，自己非投票予《十年》，但該片絕對是她其中一個選擇，「我好喜歡」。她說該片不單題材新鮮，故事亦能打動觀眾，清晰表達「香港要改變為時未晚」，從藝術角度是非常難得。她認為該電影入座率，以及頒獎禮現場反應熱烈，「前面幾個人企起身拍手」，均證明《十年》得獎不是爆冷。

李茜認為金像獎的評選過程公正，「以往公正，今次無論有無《十年》都係咁樣選。唔好將《十年》煲到好大，最終將佢變咗政治化，令以後無人敢拍，令電影圈想做一些另類題材的人，加咗個label（標籤）」。

她指政治是生活一部分，「點解講親政治就要敏感？無嘢需要恐懼」，反而港人有時候自己製造恐慌，「題材獨特之餘拍到觀眾鍾意，有乜問題？」


考慮電影對行業的意義
彭浩翔


同為第二輪評審的導演彭浩翔認為，最佳電影不只考慮技術和票房，亦要考慮電影對行業的意義，但不便評論個別電影。對於頒予《十年》是政治考慮的質疑，他稱，自己認識的評審均不是以政治為投票準則，他亦尊重評委的整體意見。


引起共鳴
畢明


擔任第一輪評審、有份選出入圍名單的影評人畢明則指，觀眾對「離地」電影感厭倦，《十年》在藝術角度有不足，例如電影節奏拿捏得不夠準確，但它能夠為時代說話，反映港人對將來迷茫，故此引起共鳴。

畢明舉例，正如奧斯卡「最佳電影」的《焦點追擊》也非囊括奧斯卡大獎，但該片對時代有意義。她補充，若某套電影言之有物，但有明顯不足和幼嫩，同時另一套電影水準高，她不會為了表態而投票予前者。


《十年》精神可嘉，亦反映年青人幹勁
岑建勳

資深電影人岑建勳認同應以專業水平為評選準則，指《十年》精神可嘉，亦反映年青人幹勁，「但最佳電影唔係咁解」。他說，《環球時報》撰文批評《十年》，內地又因該片入圍而禁播金像獎，或因此觸動部分評審和港人的情緒，否則該片未必有如此大迴響。他表示不覺得評選政治化，但可能情緒化。

岑建勳補充，金像獎評審機制公平公正，無人可左右評審意向，應尊重結果。至於這類電影能否跑出成主流，他稱考慮到投資成本與收入未必相稱，相信較難。




《十年》得獎 負面回應



《十年》得獎 洪祖星鬧黐線㗎！
林建岳指是香港電影界的不幸
香港文匯報訊

■洪祖星

香港旅遊發展局主席兼寰亞傳媒集團董事會主席林建岳回應《十年》得獎一事時表示：「今次金像獎的最佳電影由《十年》奪得，雖然我尊重評審的選擇，但我不認同這個結果。我感到正如《十年》的監製蔡廉明自己都承認說：『雖然製作上很多不足，但這套戲證明了香港電影有很多可能性。』我認為，《十年》得獎是香港電影界的不幸，大家看到，《十年》今次沒有得到任何獎項提名，亦非最賣座，證明不具備最佳電影的質素。《十年》成為最佳電影對電影人來說不公平，是政治綁架了專業，將電影評獎活動政治化了。」

在香港電影金像獎頒獎禮結束後，香港影業協會主席洪祖星接受本報記者訪問，對《十年》得最佳影片的看法，他即十分氣憤說：「黐線㗎！有冇搞錯呀！根本無可能㗎！如果香港電影金像獎這樣做，就無人再尊重金像獎，是死路一條！」

「我很記得當年金像獎第1至第5屆都出現一個問題，很多電影質素不好的電影都拿了最佳電影，影響了其公信力和影響力，所以由影協接手，由第5屆做到第14屆，做了10年，辦到很有江湖地位後，就大方地交由香港電影業13個協會去辦，並在當時成立了香港電影金像獎協會有限公司，專門負責籌備，這20多年都做得很好，有聲有色。誰知道今年出現了一部50萬成本的製作竟然可以贏到，香港一年有60多部更出色的電影，贏得最佳電影，真係無眼睇！不要說是政治的問題，而是論製作水準這些藝術價值，這已經是完全沒有可能的事。如果他們拿最佳電影，其餘的60多部也應該是最佳電影。」

洪祖星強調自己做了5年金像獎主席，到現在仍沒有人做主席年期比他多，他覺得很心痛，如果香港電影金像獎再繼續這樣下去，就會令到海內外的人對這個頒獎典禮失去信心，亦是死路一條。

香港著名導演吳思遠接受本報訪問時表示：「首先，我沒有看過《十年》，很難直接評論，但最佳電影應該是高水準的，可是《十年》連一項單項都沒有入圍，證明它並非是高水準的電影，不應該拿到最佳電影。我估計是有少數人在操作，因為《十年》之前引起一些批評性的話題，有些人喜歡對着幹，你愈不喜歡愈要投它，如有一小部人集中投一部電影，其他人則客觀地去投票，就分薄了其他片的票源，造就《十年》得獎，而這個投票機制是連金像獎協會都控制不到的。不過，我們不應該太緊張，我們愈緊張，他們就愈得戚。」問到會否怕金像獎被政治化？他直言：「不會，不會再出現的。」他又重申即使他不是金像獎協會裡的人，今次沒有直接參與，但仍覺得《十年》不值得拿獎。

有網民留言說：「完全不明白為什麼金像獎墮落到這地步，假如是這種標準的話，我很難相信它這次以及評出的獲獎人和獲獎作品的含金量。」



微觀點：政治綁架專業 侮辱影界精英
香港文匯報訊

藝術水準不高也能拿香港電影金像獎的最高榮譽獎項--「最佳電影」？《十年》獲獎的一幕，不僅讓市民嘩然，更讓一眾業界精英感到侮辱，他們感到自己過去一年的藝術追求，竟然比不上一種政治的需要。

香港金像獎歷來以高藝術水準贏得世界各地影人尊重、認同。如今爆出「大冷」，一部無論在製作水平上、藝術價值上，都沒有資格成為最佳影片的《十年》奪冠，連其團隊成員在台上也承認：「其實無論藝術上抑或技術上，的確係有不足嘅，受之有愧。」很明顯，大會頒獎給他們是出於政治考慮。香港電影金像獎大會如此玩弄政治化，只能說是自甘墮落。

　獎項正是由大會主席爾冬陞頒發，他在上台說：「實在係搵唔到頒獎嘉賓去頒呢個獎，我諗住無謂難為你哋。」既然明白得獎結果如此不得人心，身為金像獎的主席，為何仍容許這種結果發生？身為電影人的專業判斷力去了哪？任由政治綁架，香港電影的未來恐怕只有倒退、沉淪，重振香港電影業只會是天方夜譚。


香港電影沒落 
政治樣板戲逆向重生

● 鄧德德


「十年」昨晚拿了個最佳電影大獎，過程充滿政治意味，當然世上是沒有純藝術，所有說跨越政治的藝術和運動，都是為政治服務，文藝復興的藝術作品大多宣揚宗教，也是神權政治的一部份。今天香港個別電影人通過一個自家作主的獎項，自圓其說的褒賞反共意識，有點YY自high的用意，也說明本地電影困局：為了市場就得要受盡北方投資者的氣，也只能通過關門自慰的辦法出口氣。

世上沒純藝術 十年志不在票房

有說「十年」拍攝認真，不過這種簡單敘事手法，又和香港電台那種電視電影有何差距？如果電視水平製作能拿下最佳電影，不就是說明香港電影最高水平已經降至電視水平，行業倒退還值得大家為此而喜嗎？電影是一門藝術也是一盤生意，沒有市場就沒有投資，電影人當然可以繼續亢奮反共短片拿下大獎，不過肚子還是會餓的，沒有投資方香港電影業還能走多遠？忽作奇想如果以後每年都是獨立短片拿大獎，會不會連香港金像獎這片招牌都和香港電影業一起沉淪？

政治戲回報低，真能持續發展？


「十年」不是商業電影，票房也就得600萬，當然成本也低，但是相比別人電影動轍就三幾億票房，實在有點慘淡，以後難有投資者敢下注。此片下畫之後就馬上被安排在12大專院校巡演，還有片後研討會，可見本來就志不在票房，而是作為政治洗腦宣傳工具樣板戲，不過在沒有商業推動的條件下，真的能持續發展？半仙敢說無以為繼，以後誰敢起用此片的導演們？最佳電影獎慘變催命符，最終此等山寨七日鮮只能走進網路，以微電影形式繼續寄生。


我唔知道《十年》攞獎你地究竟開心乜野 Rabbitson Lau
FB:https://www.facebook.com/Rabbitsonlau


如題，《十年》攞獎，你地究竟開心乜野？覺得香港電影不被染紅？覺得終於不被合拍片侵占而竊喜？覺得終於有電影為「你」發聲？覺得「不可能」成為可能？

第一、《十年》這件事本身就很可悲，先被打壓，不得在多個院線上映；電影的內容反映社會的荒謬，而我們為有人說出這種荒謬而高興。而最後，我們竟然覺得《十年》得到最佳電影，是代表了些「什麼」。《十年》能夠得到提名，確實有它的意義，如獨立片也能躋身金像獎；《十年》的電影意義也代表著我們不受任何「人」、「地方」影響，而拍任何我們想表達的事，但同時，我們什麼時候不能拍想拍的事情？是什麼造成我們不能這樣做？都是電影人呀！你們一邊為著有人「大膽」說出人們不敢說的事（其實邊度有人唔敢講？出面都重有個政黨話要港獨），另一邊對政治冷漠，你地分身快過火影，我點跟呀？

第二、當一套電影的政治意義大於一切，包括美術、攝影、劇本……而仍然可以奪得金像獎，那金像獎究竟是什麼？是不是只要我拍關於政治的題材，就可以攞獎？

同樣的情況，我諗起《星光夢裡人》。《星光夢裡人》當年拎奧斯卡，被人屌到反艇，話只是討評委的口味，同期對手有馬田史高西斯等勁人，Hugo都記念梅里愛，點解係俾《星光》。但《星光》的確係有佢好深厚既意義，不過我而家就唔多講了。而依個好深厚既意義，可能只係我沒感覺，因為我對一個作品的好壞，同佢所表達的意義，係會完全分開的。我唔會因為你講左一個驚世既道理，而忽略你低手既處理，因為這就是藝術的一部份——「如何用技巧，去表達你的意思」。

而同一時間，我也是不能否認一套電影的突破性（《十年》的突破係在於人民對電影的思想、不是電影手法和原創）和時代的影響力，也會左右到它的價值。就好像我覺得岩井俊二很矯情（笑），但他對90年代，還是有很深厚的意義。

但我重申，就算《十年》很有意義，它在藝術上其它的一切也是不合格的。一個由專業評審組成，結果卻捨棄一切專業的眼光，將政治放到最高，《十年》得獎，確實是一件非常可悲的事。


黃百鳴評獲獎


獨立電影《十年》昨晚獲頒金像獎最佳電影，資深電影人黃百鳴直言是「笑話」、「極大錯誤」，對結果感愕然。他認為《十年》奪獎會令香港電影倒退十年，「以後香港電影無準則，不如我拍個尖銳啲嘅題材，我就攞最佳電影，我使乜要咁畀心機去做好一部電影？以後香港電影仲點會進步？」


希望金像獎大會研究一下評審機制
林小明


林小明旗下的寰宇電影公司，亦是香港電影商協會會員，其公司出品的《五個小孩的校長》原本是最佳電影獎項的大熱，但最後敗給《十年》，林小明今日接受電話訪問說：「我覺得金像獎賽制係有檢討空間，特別係第二輪投票機制容易俾人操控，先至會出現非理性嘅賽果出現，我哋個電影商協會盡快召集開會，然後希望金像獎大會研究一下評審機制。」

「撇開政治唔講，到底呢部戲係咪真係可以夠資格攞最佳電影呢？如果機制冇問題，我就唔相信會出現咁嘅結果，希望金像獎大會可以從善如流，多聽意見，如果唔係，我哋再參加呢個頒獎禮都冇乜意思。」

第35屆香港電影金像獎得獎名單

Winners at the 35th Hong Kong Film Awards:

最佳電影：《十年》

Best Film: Ten Years

最佳導演：徐克《智取威虎山》

Best Director: Tsui Hark (The Taking Of Tiger Mountain)

最佳編劇：翁子光《踏血尋梅》

Best Screenplay: Philip Yung Tsz Kwong (Port Of Call)

最佳男主角：郭富城《踏血尋梅》

Best Actor: Aaron Kwok (Port Of Call)

最佳女主角：春夏《踏血尋梅》

Best Actress: Jessie Li (Port Of Call)

最佳男配角：白只《踏血尋梅》

Best Supporting Actor: Michael Ning (Port Of Call)

最佳女配角：金燕玲《踏血尋梅》

Best Supporting Actress: Elaine Jin (Port Of Call)

最佳新演員：白只《踏血尋梅》

Best New Performer: Michael Ning (Port Of Call)

最佳攝影：杜可風《踏血尋梅》

Best Cinematography: Christopher Doyle (Port Of Call)

最佳剪接：張嘉輝《葉問3》

Best Film Editing: Cheung Ka Fai (Ip Man 3)

最佳美術指導：張叔平、邱偉明

《華麗上班族》

Best Art Direction: William Chang Suk Ping, Yau Wai Ming (Office)

最佳服裝造型設計：奚仲文《捉妖記》

Best Costume and Make Up Design: Yee Chung Man (Monster Hunt)

最佳動作設計：李忠志《殺破狼II》

最佳原創電影音樂：羅大佑、陳輝陽

《華麗上班族》

Best Original Film Score: Dayu Lo, Chan Fai Young (Office)

最佳原創電影歌曲：黃淑蔓《差一點我們會飛》（《哪一天我們會飛》）　作曲：戴偉　填詞：陳心遙

Best Original Film Song: We Almost Fly (She Remembers, He Forgets)

最佳音響效果：曾景祥、李耀強、姚俊軒《智取威虎山》

Best Sound Design: Kinson Tsang, George Lee Yiu Keung, Yiu Chun Hin (The Taking Of Tiger Mountain)

最佳視覺效果：Jason Snell、潘國瑜、

湯冰冰《捉妖記》

Best Visual Effects: Jason Snell, Ellen Poon, Tang Bing-bing (Monster Hunt)

新晉導演：許誠毅《捉妖記》

Best New Director: Raman Hui (Monster Hunt)

最佳兩岸華語電影：《刺客聶隱娘》

Best Film From the Mainland and Taiwan: The Assassin